Restauración de Winco Stereo - Parte III: manos a la obra!
La tarea comenzó por limpiar todo el chasis, eliminar el óxido acumulado sobre todo en su parte interna y proceder a cubrirle un par de perforaciones que yo mismo le había hecho a finales de la década del ´70 para insertar jacks (fichas hembras de entrada de audio) adicionales. Tenía en mente hacer un par de pequeñas modificaciones, a saber:
mantener la reforma de las entradas opcionales de audio, pero con fichas RCA que quedan mejor.
insertar una llave de encendido aparte de la perilla superior de la bandeja - para así independizar el giradiscos del amplificador.
cambiarle los jacks de salida de los canales de amplificación de 3,5 mm por grandes de 6,35 mm (usados en audio profesional).
colocar una llave conmutadora de impedancias para usar parlantes de 3,2 y de 8 ohms (los originales eran de 3,2 ohms).
y ponerle un portafusible para protección que no traía.
Así que se procedió a mecanizar las partes necesarias realizando tales perforaciones para luego protegerlo con una buena pintura antióxido en aerosol y buscar una pintura similar a la original para pintar el exterior. Me decidí por una metalizada que me gustó, también en aerosol, un poco diferente a la ocre mate que tenía de fábrica.
Aquí todo el chasis ya pintado. Se aprecia el interior
Parte posterior, con los agujeros para los jacks de salida, la llave selectora de impedancias y el portafusible
El frente con las perforaciones indeseadas cubiertas y las nuevas realizadas para las entradas derecha e izquierda de audioypara la llave de encendido, las originales de los controles de volumen y de tono y la del logotipo lámpara testigo.
Lo siguiente fué buscar el plato giradiscos faltante, el trafo de salida de audio de un canal y adquirir una cápsula fonocaptora de cerámica, que reemplaza a la de cristal piezoeléctrica con mayores ventajas. Para esto me puse en campaña en conseguir modelos viejos de tocadiscos Winco que tuvieran la bandeja giradisco en buen estado, por ello compré el modelo portable tipo valija de Barret que usaba la misma (posteado en entrada anterior).
Con respecto al transformador de audio, no encontraba originales, hasta consulté con un especialista en bobinados de transformadores para válvulas para copiar e incluso mejorar la perfomance del mismo, tomando como modelo al del canal que sí poseía. Sin embargo localicé a un técnico que se dedicaba a vender respuestos originales de Winco y terminé adquiriendo un plato original del modelo 2050 que se adaptó perfectamente, el trafito e incluso un par de perillas faltantes.
Asi estaba la bandeja: sin el plato, solo la goma del mismo toda retorcida por efecto de los años. En la caja, aparte del simple de Favio, las válvulas ECL82 miniwatt europeas y demás cosillas.
La bandeja automática, el plato con su goma desquebrajada más o menos en buen estado y el brazo ya con la cápsula nueva colocada
Aquí el brazo con la nueva cápsula fonocaptora cerámica y su cableado por conectar. Me decidí por una Sonotone 9-T que pude adaptar bastante bien. Detrás el plano del circuito del amplificador...
Probando el giro del plato y el mecanismo automático
Al plato luego lo pinté e inbuí la goma con sintético en aerosol, lo que le otorgó una capa protectora para evitar el progresivo deterioro al que están propensas todas las gomas de aquellos modelos. Por supuesto quedó algo rígida, pero cumple bien su función.
Una vista del modelo terminado.
En la próxima el rearmado y rediseño del circuito electrónico, la restauración del panel frontal y demás.
Restauración de Winco Stereo - Parte II: un poco de historia
He aquí un afiche de una propaganda de los modelos de Winco, pertenecientes al año 1966. Allí se ve el Wincofon Stereo, el 2ª comenzando desde arriba, con sus bafles separables. Los originales Winco que se han hecho más famosos y que más todos conocemos son los monoaurales que tenían el parlante interno, como el modelo de la foto que se muestra abajo de todo. El Winco Stereo que teníamos en casa venía con una funda que lo protegía y con una mesita tipo de fórmica con ruedas (como las de las Tv) con soportes en los laterales a los que se le adosaban los bafles. Debajo había un estante para colocar los discos de vinilo. Estos bafles eran rectangulares de chapa pintada, con parlantitos de 6" y un frente entramado de tela como los que se usaban en esa época, similares a los que tienen los amplificadores de guitarra . Mi viejo los había colocado arriba empotrados en una especie de modular-biblioteca artesanal construído por él mismo en la cocina-comedor-estar, y al Winco propiamente dicho le hizo un estante también empotrado en el mismo mueble que quedaba debajo del televisor, así se unificaba el sector de "entretenimiento". Aquí van unas fotos rastreadas de internet del modelo original: (clickear para ampliar)
En todo su esplendor... con los parlantes originales
Aquí puede apreciarse el brazo con la cápsula Ronette original de cristal
El frente con controles de volumen y tono separados por canal.Le falta el vidrio rojo del logotipo W que es la luz de encendido.
Así eran los bafles
El mismo equipo pero con otro modelo de bandeja del plato giradiscos.
Este Winco de mediados de los ´60 era un poco más sofisticado que los otros modelos monoaurales, ya que estaba diseñado para disfrutar el advenimiento del sonido estéreo a un costo relativamente bajo. El Winco no era un gran equipo amplificador de Hi Fi, ya que el concepto con que fue diseñado era el de llevar la música a todos los hogares y como dice Raúl Vega, uno de sus creadores junto a su profesor del secundario Dante Polano, lo importante era que un obrero pudiese comprarlo. Hay una interesante entrevista del 2010 a Vega (a punto de cumplir 81 años) en el Blog del Wincofón, en que aclara que copió un tocadiscos marca VM luego de comprobar, debido a la rotura de su combinado Odeón, que se trataba de algo muy simple. De allí salió esta genial idea de construir un tocadiscos compacto nacional, que pudiese comercializarse en el floreciente mercado electrodoméstico de la pujante Argentina industrial de aquellos años. La fábrica tuvo sus inicios en Ramos Mejía y luego se amplió radicándose en Ciudalela, teniendo un gran éxito al menos hasta comenzada la década de los ´70, que apuntaló su mítico reconocimiento al día de hoy.
La idea era recuperar aquellas sensaciones de la escucha de los primeros discos de vinilo a los que accedí cuando chico gracias al regalo de nuestra querida "Tía Tata". Así descubrí en una etapa crucial de toda persona (los últimos años de niñéz y los primeros de la adolescencia) la emoción de poder contar con la música grabada y disfrutarla cuanta veces uno deseaba, a la vez que se abría ante nuestra prístina sensibilidad todo un abanico de sonidos y de mundos nuevos e intrigantes. Con este regalo venían de yapa 3 colecciones de discos de diferentes temáticas. A mí me gustaban mucho los de música clásica ("La Música Más Hermosa Del Mundo" de Productos Especiales de CBS-Columbia). Luego vinieron los vinilos que fué adquiriendo mi viejo (mayormente de folklore), los prestados por los vecinos y amigos de mi hermano mayor, los comprados cuando cursaba la secundaria en donde fué mutando mi gusto musical.
Y ahí, en ese Winco Stereo (modelo circa de 1966) escuché desde la ópera de Verdi ó la bucólica "mañana" de Grieg, pasando por mi olvidable primer "simple" que compré - de Los Linces - (aunque la canción aún resuena en mi memoria...), el soundtrack que me hacía volar como loco de "2001 -Odisea del Espacio", el LP que me abrió la cabeza al rock nacional:La Biblia de Vox Dei - y ése simple tan extraño de un grupo llamado Invisible que hablaba de "ésa Abuela que domina al mundo" y otro LP medio bizarro de un quía que berreaba de que quería tomar otro trago de cerveza para la sed (Pappo´s Blues Vol.4) ; la canción política de Los Olimareños, la exquisita canción española en la voz de Nati Mistral (de la que me parece que mi viejo estaba enamorado) hasta el "Submarino Amarillo" de Los Beatles que no pudo haber sido peor elección para debutar como primer LP de mi colección de los Fab Four, que compensaría después con la adquisición de "Help!" y sobre todo de "Abbey Road"; los apasionantes sonidos de la música progresiva del "Lado Oscuro de la Luna" de los inefables Pink Floyd y porqué no, el rock duro de Deep Purple con Made In Japan (Live que me compré allá por el ´75 ó ´76 ) y el fantástico Machine Head de mi amigo Julio con el que aprendimos ( más él que yo) a sacar riffs en la viola. Y la lista, por supuesto sigue y es extensa. Ya más grandecito en los últimos años de la secundaria en ese mismo tocadiscos disfruté de Genesis, de Frank Zappa, de Steve Hillage (que conocí gracias al Tren Fantasma, original e irrepetible programa de radio de los ´70, conducido por Omar Cerasuolo), y de mucho rock nacional, incluídos Sui, Serú, Pastoral, Crucis y otros tantos.
Y como todo aparato también sufrió sus fallas y modificaciones. Se le quemó un canal, como estudiante de electrónica lo reparé y cambié la vieja pastilla de cristal por una más moderna de cerámica, le agregué un parlante remoto para escuchar en el dormitorio, luego le hice entradas para conectarle un reproductor de cassettes y pasado el tiempo fue quedando casi en desuso (justamente con la proliferación del cassette en los ´80 ). Cuando me fuí de la casa paterna, creo que comenzó a tener problemas con el mecanismo del cambiadiscos automático y mi viejo trató de repararlo y luego mi hermano (aficionado desde siempre a la radio) lo utilizaba para grabar vinilos y pasarlos luego en su programa de radio local. Un día visitando a mi madre, lo encuentro ahí en el cuartito que hace de depósito (y que fué nuestra pieza, la de mi hermano y la mía) abandonado y medio desarmado entre un montón de trastos: le faltaban perillas, estaba oxidado, no tenía el plato giradiscos (solo quedaba la goma superior toda degradada y retorcida) , no tenía cápsula y también faltaba un trafo de salida de uno de los canales.De los parlantes separables que traía originalmenteni rastro... Y me dije que un día lo vendría a buscar para tratar de restaurarlo y si no se lograba hacerlo funcionar al menos lo destinaría como adorno-recuerdo. Quería recuperar esas viejas sensaciones sonoras, porque se trata de un equipo valvular que suenan diferentes a los transistorizados -llamados también de"estado sólido"- y hacer una escucha objetiva al día de hoy. Se dice que la válvula suena transparente, limpia y nítida. El audio Hi End tiene a los amplificadores valvulares como lo máximo en la escala de fidelidad musical. Sin embargo la válvula tiene un comportamiento inestable comparado con el transistor, tiene una respuesta alineal y mayor saturación comparada con la linealidad de éste. Pero eso es justamente lo que la hace parecer más "musical", porque responde mejor a las coloraturas de la música, pero no a su fidelidad. Entonces la cuestión era ésa: no reproducir con la mejor fidelidad a los vinilos, sinó a las sensaciones que parecían anidar en el recuerdo.
Me acabo de enterar que el 16 de este mes se nos fue Tony Sheridan, aquél frontman que tuvo de soporte a los primeros Beatles en Hamburgo. Fue el primero en usar una guitarra eléctrica en la BBC inspirado por aquellos pioneros rocanroleros norteamericanos y siempre se mantuvo activo musicalmente, radicado en Alemania a la que elegió para vivir practicamente toda su vida. Aquí tocó en el Cavern Club junto con Charly quién lo invitó a grabar "I´m not in love" en el disco Influencia del 2002. Hay un reportaje muy bueno que le hicieron en México en 2011, en el que se espicha por ejemplo con ésto:
"Esto es una experiencia nueva para mí,
no esperaba algo como esto, sin embargo está pasando todo el tiempo en
el mundo. De cierta forma cada vez me estoy haciendo más viejo y cuando
me detectan cáncer comienzo a sentir que el final se acerca. Soy una
persona muy espiritual, fui a la India a buscar a un gurú y lo encontré,
después me convertí y estuve por años y años creyendo en la
espiritualidad. Así que toda ésta carrera loca después de la guerra y de
convertirme en una estrella de rock and roll, así como tras la muerte
muy temprana de John, de cierta forma significan aquello que era el
camino al que él quería llegar.
De una forma él nos dejó, eso es típico
de John Lennon si entiendes lo que digo. Así tenía que ser, no fue una
coincidencia –su asesinato-. Las personas dicen que el FBI lo mató, que
la CIA aquello; pero no, yo pienso que John dejó hecho su trabajo mucho
antes y después nos dijo adiós de una manera muy especial el adiós de
John Lennon, aunque fue de un modo un tanto trágico. Creo que ha de
estar sonriendo con Elvis y James Dean, seguramente han de estar tomando
un trago o fumando un porro."
Loudermilk la publica en su 2º lp de 1962 - 12 Sides Of .... - La canción es hermosa, está la conocida versión de Marianne Faithfull de 1965, pero ésta a capella de Jewel junto a su madre me envolvió en lágrimas...
This little bird
There's a little bird that somebody sends
Down to the earth to live on the wind.
Born on the wind and he sleeps on the wind
This little bird that somebody sends.
He's light and fragile and feathered sky blue,
So thin and graceful the sun shines through.
This little bird who lives on the wind,
This little bird that somebody sends.
He flies so high up in the sky
Out of reach of human eye.
And the only time that he touches the ground
Is when that little bird
Is when that little bird
Is when that little bird....
dies.
Hay un pequeño pájaro que alguien envía
A la tierra para vivir en el viento.
Nacido en el viento y duerme en el viento
Esta pequeña ave que alguien envía.
Él es liviano y frágil y empluma el cielo azul,
Tan delgado y elegante que el sol brilla a través.
Esta pequeña ave que vive en el viento,
Esta pequeña ave que alguien envía.
Vuela tan alto en el cielo
Fuera del alcance del ojo humano.
Y la única vez que toca el suelo
Es cuando esta pequeña ave
Es cuando esta pequeña ave
Es cuando esta pequeña ave...
muere.
Today i had a bad dream, i was sleeping in the same bed with my cat: Yado. He is very ill. The dream wasa projection ofsomeone closebutdistantat the same timeis.
Un poco antes de mediados del año pasado adquirí esta reliquia, es un tocadiscos portátil Barret con bandeja Winco (circa 1960) monoaural, valvular y además funcionando. En realidad lo compré para utilizar la bandeja en la reconstrucción del Wincofon Stereo (circa 1966) que teníamos en la casa paterna, a su vez regalo de una tía de mi viejo (gracias a ella, a la Tía Aurora -alias Tía Tata- también tuvimos la primera tele, un aparato Phillips buenísimo) que vino con tres sendas cajas de colecciones de discos- una de Tango y Folklore, otra Navideña y una de Música Clásica- que aún conservo. La cuestión es que no tuve necesidad de utilizar la bandeja, así que quedó original como se ve en las fotos.
Videito para ver como funciona. Déjenlo correr hasta el final porque se traba en un par de lados. Se viene el post de la restauración del Wincofon Stereo!
Estuve investigando algo de esta morocha llamada Sara Evans y es una cantante country bastante conocida. Tiene su sitio en You Tube y se pueden ver allí varios buenos videoclips. Evidentemente la juega de linda, y por supuesto tiene con qué, además de cantar muy bien, aunque a la 3era canción seguida que uno escucha tiene ganas de pegarse un tiro en las bolas (con perdón del exabrupto). Musiquita fácil, bien tocada (su hermano es líder y bajista de la banda que la acompaña) y bien standard. La mina tiene su talento -hay un video aficionado en una presentación benéfica donde hace un cover de Donna Summer donde lo demuestra con creces, como en la versión de Stand Be Your Man - y como realmente es hermosa, abusa un poco de su imagen en desmedro del arte musical. Acá pongo este video que les va a encantar a las féminas y a mí me vuelve loco las caras que pone en el mismo. Acá Vaaaaaaaaa:
Terminando con la trilogía de Stand By Your Man, en este hermoso día feriado, nublado y lloviznoso (¡como me gustan!) publico aquí una especie de manifiesto escrito hace un tiempo invadido por algún ataque reaccionario y machista que me agarró sabrá dios y sabré yo en mi interior porqué, como tantas otras cosas. Adjunto también una versión de la canción que la rompe cantada por una morochaza desconocida para mí hasta hoy, llamada Sara Evans, en un show tributo a Tammy Wynette. ¡Que lo disfruten!.
Bancate a tu Hombre
¡Bancate a tu hombre! ¡Bancátelo si sos una hembra de veras!!!! ¡Bancate a tu Hombre de una vez por todas!!!! ¿Qué necesita un Hombre, qué suspiro eterno lo enzalza en el limbo de la total serenidad? ¡Una Mujer!!! Por eso ¡Bancate a tu Hombre si tenés Ovarios!! ¡Bancate a tu Hombre!!! ¿Qué necesita un Ser desesperado y sufrido arremetiendo contra los elementos de la Naturaleza? Inquieto por siempre y torturado en su esencia. ¿Que necesita en verdad un Hombre? Por eso bancalo hasta la muerte. Desealo a más no poder, hacelo sentir bien. Amalo. Porque un Hombre necesita por sobre todas las cosas una Mujer de veras que lo haga sentir vivo, una Hembra que lo sepa bancar. ¡¡Por eso bancate a tu Hombre !! Si querés ser una Mujer de veras, bancate a tu Hombre!!!
Inspirado por el tema musical "Stand by your man"
de Tammy Wynette
Que aunque digan que es un tema reaccionario y machista dice la verdad. ¡Y Yo lo banco!
Sin embargo, a pesar de la tendencia conservadora de lo implicito
en la canción de Tammy, ella tuvo 5 matrimonios (bastantes difíciles)
flirtió con el actor Burt Reynolds y con el cantante Rudy Gatlin (de
los Gatlin Brothers) y tuvo 4 hijos. O sea que podríamos maliciosamente re-titular la canción como "Stand By Yours Men" En 1978 es víctima de
un secuestro por un hombre enmascarado, cuando estaba de compras en un
shopping center de Nashville. Es arrastrada y llevada a su propio auto
siendo conducida unas 80 millas con dirección sur, siendo allí
abandonada. Nunca se supo lo que realmente pasó ni nadie pudo ser
arrestado por este hecho. Con el correr del tiempo, una de sus hijas
reveló que aparentemente el secuestrador había sido su cuarto esposo
Richey en señal de venganza por la separación. Aunque hay versiones de que realmente se trató de un "autosecuestro". Existe una biografía que hecha luz sobre la verdadera personalidad de Tammy y de todos los problemas con los que tuvo que lidiar. Se llama “Tammy Wynette: Tragic Country Queen,” de Jimmy McDonough. No la he podido encontrar en castellano.
Tammy tuvo serios problemas de salud relacionados con cálculos biliares y en la vejiga y terminó adicta a los calmantes. Para 1997 su
salud iba en contínuo deterioro. Para este año ya contabilizaba 26
operaciones y una adicción por drogas analgésicas que pudieran calmar
sus dolencias. El 6 de abril de 1998, mientras dormía en el living de su
casa de Nashville, sufre una hemorragia pulmonar, apagándose
definitivamente la luz de esta incomparable intérprete a la temprana
edad de 55 años, siendo enterrada en el cementerioWoodlawn Memorial Park
de Nashville.
Stand By Your Man
Sometimes it's hard to be a woman Giving all your love to just one man You'll have bad times, he'll have good times Doin' things that you don't understand But if you love him, you'll forgive him Even though he's hard to understand And if you love him, oh be proud of him 'Cause after all he's just a man. Stand by your man, give him two arms to cling to And something warm to come to When nights are cold and lonely. Stand by your man, and show the world you love him Keep giving all the love you can. Stand by your man. Stand by your man, and show the world you love him Keep giving all the love you can. Stand by your man.
Apoya a tu hombre
A veces es difícil ser una mujer Dando todo tu amor a un hombre sólo Tendrás malos momentos Y él tendrá buenos momentos Haciendo cosas que tú no entiendes Pero si lo amas, lo perdonarás, a pesar de que es difícil de entender. Y si lo amas, oh sientete orgullosa de él, Porque después de todo, él es sólo un hombre. Apoya a tu hombre, Dale dos brazos a los que aferrarse Y algo cálido a donde ir Cuando las noches son frías y solitarias.
Apoya a tu hombre Y muéstrale al mundo que lo amas Sigue dándole todo el amor que puedas Apoya a tu hombre Y muéstrale al mundo que lo amas Sigue dándole todo el amor que puedas Apoya a tu hombre.
Creo que en una época de logros femeninos y revisiones del lugar que debía ocupar la mujer en los diferentes niveles de la sociedad, esta canción surge evidentemente reaccionaria y conservadora, relegando a la mujer a un nivel secundario, justamente de apoyo al hombre y no de igualdad. Algo así como la reafirmación del aprendizaje cultural impuesto por una sociedad machista a las abuelas y madres de aquella generación de los ´60. Sin embargo es obvio que esto suceda justamente en un género musical conservador como lo es el country; sinó recordemos cuando en el verano de 1965, en el Newport Folk Festival, Bob Dylan salió a tocar con guitarras eléctricas: por poco más lo quisieron colgar de las bolas (hasta le gritaron "Judas!"). En el film "Mi vida es mi vida", está usado como una simbología; el personaje de Karen Black que es bastante chato y convencional se la pasa cantando este tema e incluso le dice a Jack Nicholson (su pareja en la ficción) que le encanta ésa canción, a lo que Jack no hace más que poner cara de fastidio y como de preguntarse para sí mismo "quién carajo me mandó a esta mina". Personalmente a mí también me encanta esta canción, al principio ni idea de lo que decía, como a todos los que crecimos bajo la influencia de música extranjera de la que ignorábamos el lenguaje (nos pasó con Los Beatles), sin embargo musicalmente me parece muy bella y aún hoy día aunque suene bastante convencional llega a emocionarme. Creo que es un excelente tema country-pop, más allá de lo discutible de su letra. Y también es innegable que Tammy lo interpreta como ninguna, con una muy bella voz.
